Новости

May 30, 2024

Искусство — это еще не все, что вы видите: невероятный процесс Янь Ванга

Мир смотрит на искусство и испытывает его гораздо больше, чем замечает. Искусство есть почти повсюду, на многих улицах, на многих углах, и иногда трудно заметить, что мы являемся свидетелями искусства просто

Мир смотрит на искусство и испытывает его гораздо больше, чем замечает. Искусство присутствует почти повсюду, на многих улицах, во многих углах, и иногда трудно заметить, что мы являемся свидетелями того, как искусство просто живет в нашей повседневной жизни. Даже когда мы это делаем, мы знаем об этом произведении очень мало. Нам остается только то, что мы видим. Тогда как мы можем понять, на что смотрим, если не видим всего этого? Цель этой статьи — пролить свет на недооцененный процесс творчества художников и на то, что значит видеть их работу полностью, со встроенным процессом. Мы также представим художницу, совершающую невероятные движения в своей работе, и это заставит нас, энтузиастов искусства, задуматься о том, насколько важным может быть этот процесс.

Уровни работы в разных средах

Как любой может себе представить, разные слои работы приводят к созданию привлекательных произведений искусства. Очевидно, это не может произойти в одночасье; столько практики и упорного труда приводит к искусству, но есть процесс, который просто нельзя пропустить. Например, в разных средах должны происходить разные процессы. Это не означает, что каждый художник делает одно и то же, скорее то, как он подходит к этим необходимым шагам, определяет его стиль и работу. В такой среде, как гравюра, происходит очень много всего. Во-первых, художник должен подумать о своей общей идее, и обычно у него в голове есть картина, которая является его видением. Эту идею можно изменить и обыграть разными способами, но для ясности ее необходимо сначала нарисовать или набросать. Как только это произойдет, у художника появится более четкое представление о том, как он должен достичь своей цели — воплотить это видение на бумаге.

Изготовление гравюр имеет множество возможных способов реализации. Некоторым художникам нравится использовать блоки линолеума для вырезания своих рисунков, тогда как других больше интересуют гравюры и медные пластины. Процессы могут быть очень разными, но оба требуют одинакового уровня точности и работы. Если гравер использует линолеум, он должен вырезать части изделия, которые должны быть белыми и пустыми, чтобы чернила оставались на оставленных позади частях линолеума. Как только они закончат вырезать линолеум, они готовы приступить к печати. Отпечаток можно делать много раз, и художник может даже внести изменения в линолеум, чтобы отпечаток выглядел по-другому. Причем один и тот же принт может быть выполнен в разных цветах.

Что касается травления, то можно использовать медные пластины, а также стеклянные пластины и другие материалы. В отличие от линолеума, гравер должен использовать свои инструменты, чтобы нарисовать рисунок на пластине. Разница в том, что рисунок, оставленный на пластине, будет впитывать чернила. Кроме того, этот процесс включает в себя и другие этапы, такие как создание цветового градиента в специальной среде.

Разные среды вместе

Хотя изготовление гравюры — длительный и точный процесс, его можно комбинировать с другими материалами. Например, многие отпечатки можно использовать в качестве кадров в анимационном фильме. Это трудоемкая и трудная задача, но одна исключительная художница в своем творчестве справляется с этим. Это Ян Ван, художник гравюры и анимации из Нью-Йорка. Ян уже много лет работает над коллекциями гравюр и научился исследовать глубины этого жанра. У нее невероятное видение, не знающее преград, и она продолжает все глубже погружаться в гравюру с анимацией. Она создает свою собственную анимацию, фотографируя свои отпечатки и изменяя их для анимации. Ян отмечает, что создавать анимацию с помощью печати непросто, но это определенно изменило ее восприятие материалов. Она называет это «преобразующим опытом». В ее анимации более 200 кадров гравюр и три разные техники гравюры: монотипия, рельефная линогравюра и шелкография.

Самая знаменитая и личная работа Янь — ее короткометражный анимационный фильм «Девочки». Она упоминает, что эта статья раскрывает темы, которые ей больше всего интересно обсуждать. Для Яна очень важно рассказывать истории и делиться уникальными историями, поэтому она сочетает образы гравюр с движущимся аспектом анимации. Ян также успешно поделилась своей работой с большой аудиторией. У нее было несколько выставок и шоу в Нью-Йорке, а также во многих других штатах. Ее последней выставкой была групповая выставка в галерее Greenpoint в Бруклине в рамках их майского салона. Она также показала свои работы на удаленной групповой выставке, курируемой галереей HMVC. Выставка называлась «Абстрактное есть абстрактное». У нее было много групповых выставок и две персональные выставки: «Быть ​​женщиной», персональная выставка и показ в галерее Fox Building, и «Комок земли», который был представлен в фортепианной галерее Мейерхоффа. Обе выставки прошли в Балтиморе, штат Мэриленд.